素描靜物和幾何體一樣都是通過形體、比例、結構、空間、明暗等造型手段來表現對象的,素描靜物更有對物體不同質感和色調的表現。下面廣東度岸畫室為大家介紹下:靜物素描是訓練造型能力的基礎。


  作畫步驟分開解說:


  第一步:用中性炭筆勾勒物體的輪廓包括投影外形,要干凈清晰,明確外輪廓的起伏變化。然后用軟性炭筆壓出明暗交界線以及投影的輕重變化。


  第二步:用軟性炭筆鋪大關系,注意區分不同物體的固有色,還有其亮暗面的變化。


  第三步:用紙巾或者紙筆進一步的擦出畫面關系,注意塊面的銜接要自然,和諧,


  物體的輪廓線要清晰,物體的固有色要明確。


  第四步:深入刻畫,調整完成。


  素描有廣義與狹義之分。廣義上的素描泛指一切單色的繪畫,起源于西洋造型能力的培養;狹義上的素描專指用于學習美術技巧,探索造型規律,培養專業習慣的繪畫訓練。素描泛指一切造型藝術的基礎。若想要深入地了解素描靜物,我覺得可以先從以下五大要素來展開學習。


  一:幾何


  幾何泛指一切物象所呈現出來的形狀。在素描靜物學習領域里,初學者一般會通過練習石膏幾何體來入門。有方體,圓柱體,球體,椎體。通過這個訓練,為我們往后的素描學習埋下了很好的伏筆。


  二:色彩


  素描上的色彩,泛指黑白灰,也就是指物體的固有色。例如重色陶罐與白色石膏有黑白顏色之分;橙汁與牛奶有灰亮之別;同一物體的前與后也會有顏色之別。在一張畫面里,應當要明確物體與物體之間,環境與物體之間的顏色差別,畫面的內容才經得起推敲,畫面的層次也就躍然紙上。


  三 :空間


  由點,線,面,體;物體的長,寬,高所組成的三維畫面,其空間的變化由物體的邊緣線的虛實決定,這是相對于整個畫面而言的。如果要解決單個物體的空間,我們也要解決其外輪廓線的起伏,遮擋,前后穿插,還有明暗交界線的深淺變化。


  四:質感


  質感指的是物體本身所具備的材質。例如不銹鋼非常硬朗;陶罐清脆易碎;絲綢柔軟;麻布粗糙等等。在素描研究領域里,物體的質感一般由它的高光所決定。


  五:肌理


  肌理是指物體表面的組織紋理結構。例如木板有高低不平,粗糙與光滑的差別;蘋果與榴蓮有不同的表面紋理等等。懂得對不同物體的肌理的塑造,我們畫面的層次也會增色不少。


  當然,一張好的素描靜物,除了解決以上五個因素之外,還遠遠不足。其構圖的好壞;其表現手法;結構的了解;氣氛的營造等等也是一張好的素描的組成部分。